Piano 같은 어쿠스틱 악기의 miking이 가장 어려운 작업중 하나입니다. 피아노에 따라 소리의 특색이 다 다르며 마이킹의 위치도 다 다릅니다. Mono Miking 과 Stereo Miking 그리고 여러개의 마이크를 사용하는 방법이 있이며, 또 Live 인가 Studio 녹음인가에 따라도 다릅니다. 또 어떤 마이크를 사용하느냐에 따라 많이 다르고요. 이번엔 라이브 마이킹에 대해서 말씀드리겠습니다.

Live때 사용하는 Miking

일반 Cadioid Polarpattern Mic 사용시. (대부분의 마이크가 이 폴라페턴을 사용합니다)
"MONO"
가장 많이 쓰이는 바이킹은 4옥타브 A(라)키 있는 위치에 놓는 것입니다. String과의 거리는 한 20-30cm, 헤머쪽에 가까우면 조금 밝은 Attack소리가 많이 생기고 조금 멀어지면 부드러운 소리가 많아집니다. 자신의 취향대로 마추시면 되겠네요.이 마이킹의 장점이자 단점은 고음부분이 드러난다는 점입니다. 저음 부분이 약하기 때문에 독주일때는 중음 스트링과 저음 스트링이 겹치는 부분있죠? 거기다 같은 형식의 마이크를 20-30cm정도 높이에서 pick-up하면 이런 문제를 해결할수 있죠.(stereo) 반면에 베이스 기타같은 저음 악기가 있을경우에는 저음부분이 겹치지 않기때문에 보다 깨끗한 Mix가 되죠. 그래서 Live때 만이 사용됩니다.

Stereo 일 경우에는 X-Y Miking을 사용하는 것이 좋습니다. X-Y Miking이란 마이크를 V모양으로 놓는 것입니다. V모양의 각도는 90-110도 사이이며 마이크의 Pickup부분이 V의 맨밑에 와서 모이도록 하는 모양으로 하는것입니다. 그래서 정확하게 같은 지점에서 하나는 왼쪽을 바라보고 하나는 오른쪽을 바라보도록 하는 Stereo Miking입니다. 이 마이킹의 장점은 완벽은 모노 재생과 위상에 따른 Cancel문제가 전혀 없다는 것이죠. 그러면서도 만약 90이상의 각도의 X-Y를 사용하면 굉장한 스테레오 이미지를 얻을수 있습니다.
이 마이킹으로 피아노 정 중앙에서 pick-up하면 좋은 소리를 얻을수 있습니다.

위의 마이킹이 Live에서 가장 많이 쓰이는 마이킹입니다. 만약 PZM마이크와 같은 다른 종류의 Mic가 있을경우에는 더 좋은 pick-up이 있지만 한국에선 구하기가 어려운걸로 알고있습니다.하나 소개하자면 PZM마이크를 사용하는것이 있습니다. PZM(Pressure Zone Microphone) 는 반드시 판판한 평판이나 판판한 바닥에 설치하는 마이크이며 반사로인한 위상문제를 최소화한 마이크입니다. 이 마이크 두개이상을 피아노 울림판 안에 붙여서 울림판을 닫거나 열어서 녹음하면 상당히 괜찮은 녹음이 됩니다.


피아노에서의 mic위치

스테레오 마이킹인 경우 3번과 6번 사이에 위치하면 됩니다. 좀더 밝은 소리를 원할경우 6번에 가깝게 좀더 부드러운 소리를 원할경우 3번에 가깝게 하면 됩니다. MONO인경우에는 2번 위치입니다 (4옥타브 A키 있는곳)
두개의 마이크로 할경우(Stereo도 됩니다) 2번 두곳에 놓으시면 됩니다.

만약 피아노 하나만 녹음할 경우엔 4번의 위치에서 녹음하면 좋은 소리로 녹음됩니다. 다른 악기가 있을경우에는 이 마이크에 다른 악기소리가 흘러들어가겠죠. 그래서 독주에만 사용합니다. 지금까지의 마이킹은 라이브 상황에서 Feedback을 최소화한 (한국에선 '하울링'이라고 하죠?) 마이킹이었습니다.

스튜디오 녹음때는 더 다양하고 더 복잡한 방법들이 있습니다. 하지만 스튜디오에서도 지금 소개한 이런 방법을 많이 사용하지요. 스튜디오에서 녹음하는 방법은 너무 많고 복잡해서 생략하도록 하겠습니다.